В Образовательном центре юные художники вместе с лучшими педагогами России изучают разные направления живописи, скульптуры и дизайна. О том, как проходит день художника, в чем особенность масляной краски и как разгрузиться после тяжелого дня, рассказал один из участников ноябрьской программы Тимур Руссак из Барнаула.
Живопись была со мной всю жизнь как способ самовыражения. До переезда в Барнаул мы жили в Москве, и мама очень часто водила меня в Третьяковскую галерею. Мы ходили туда постоянно, и уже в школьном возрасте я начал посещать музей, чтобы порисовать. Копировал картины, подражал стилям разных художников, выделял детали сюжета. Это очень сильно повлияло на меня, мне даже кажется, что я всю жизнь хотел стать художником.
Про Образовательный центр «Сириус» мне рассказала мама. Она случайно узнала про Центр, и ей очень понравилась его концепция работы со школьниками. После этого сразу подумал, что очень хотел бы приехать в такое место. Я уже бывал в крупных всероссийских лагерях и знал, что это очень крутые места, но «Сириус» ни на что не похож. Здесь можно не только веселиться и отдыхать, но и учиться, профессионально расти.
В первый раз я приехал в Центр в феврале 2021 года на программу по скульптуре и рисунку. Был очень мотивирован, хотел работать, развиваться как художник, и у меня была такая возможность. Я испытал непередаваемые эмоции, мне безумно понравилась программа: был заметен профессиональный рост, улучшились техника, навыки работы, познакомился с самыми разными крутыми людьми. Сразу понял, что хочу возвращаться сюда снова и снова, поэтому после приезда домой подал заявку на следующую программу. В «Сириус» вернулся уже в мае на программу по композиционному рисунку. Думал, что будет все то же самое, но оказалось, что занятия строятся по-другому. В этот раз я тоже очень сильно изменился: приехал с новыми мыслями, взглядами, изменил стиль общения с людьми.
Сейчас я приехал в третий раз. В начале года вырваться не получилось: нужно было готовиться к экзаменам в школе и поступлению в вуз. Но я смог отложить подготовку и приехать на программу по масляной живописи. Для меня это очень важный опыт: очень интересен этот материал, и сейчас я только начинаю им писать. Масляная краска дает большие возможности художникам, она очень яркая и интенсивная. Ею можно по-разному рисовать, и хотя у меня уже был опыт работы с маслом, очень хотелось узнать академические правила от профессионалов своего дела.
В Барнауле я занимаюсь в студии для юных художников, поэтому привык к быстрому темпу жизни, и «Сириус» не испугал меня насыщенным расписанием. Здесь мы около 5-6 часов занимаемся живописью, вечером готовим наброски и выполняем самостоятельную работу. При этом большие натюрморты и портреты мы создаем около четырех дней, что очень быстро и непривычно для нас. Но мне нравится приходить на мастер-классы по живописи. Когда рисуешь в художественной студии, где царит настоящая рабочая атмосфера, сразу настраиваешься на творчество.
Особенность Образовательного центра в том, что здесь ты не работаешь без остановки несколько часов, у тебя также есть общеобразовательные предметы, досуг и спорт. Я, например, записался в клуб плавания, и это очень сильно разгружает. Благодаря такой смене деятельности можно новым взглядом смотреть на свою работу, что-то добавлять или исправлять. Считаю, что такой подход к обучению помогает максимально эффективно подходить к образовательному процессу и чувствовать себя комфортно.
Благодаря грамотной работе преподавателей в «Сириусе» я узнаю новые этапы работы с холстом и масляной краской, определяю отдельные детали, изучаю секреты мастерства опытных художников, которые не найти в интернете и не прочитать в книгах. Для нас, участников программы, очень ценно, что Анастасия Геннадьевна Николаева и Антон Владимирович Мелентьев не только подробно рассказывают, но и показывают, что и как надо делать.
Преподаватели Академии художеств имени Ильи Репина стараются найти подход к каждому ученику. Хотя кажется, что у всех одинаковые постановки, педагоги ставят перед нами разные задачи и стараются направить усердие художника в нужное русло. У всех нас разная манера живописи: кто-то добавляет больше цвета и красок, а кто-то предпочитает более жидкие цвета, у одного – резкие контрастные линии, а у другого – мягкие переходы. И получается, что у каждого из нас свое видение постановки, и преподаватель не пытается нас подвести к одной общей точке зрения, а дает реализовать себя.
Сейчас я готовлюсь к поступлению. Не знаю, куда буду подавать документы и на какую специальность, еще есть время выбрать, но мне интересна станковая живопись. Я бы очень хотел еще раз приехать на программу, например, по анималистике: ребята делают удивительные скульптуры. И было бы интересно вернуться сюда в роли преподавателя и, как сейчас мои педагоги, помогать юным художникам узнать новое и достигнуть высоких вершин.
